摘要：在很长一段时间内，港片已死似乎在达成了共识。早在上世纪80、90年代，香港电影人才济济。更是拍摄了一大批脍炙人口的作品。我们既能看到吴宇森教堂白鸽、小马哥手持双枪慢镜头的暴力美学。也能通过徐克的镜头感受《青蛇》中情爱世界的凄凄切切。李连杰用...
在很长一段时间内，港片已死似乎在达成了共识。
早在上世纪80、90年代，香港电影人才济济。更是拍摄了一大批脍炙人口的作品。
我们既能看到吴宇森教堂白鸽、小马哥手持双枪慢镜头的暴力美学。
也能通过徐克的镜头感受《青蛇》中情爱世界的凄凄切切。
李连杰用《黄飞鸿》书写了武侠片浓墨重彩的一笔，让观众体会到什么叫侠之大者为国为民。
成龙和洪金宝更是用自己的搏命精神，让香港功夫片达到辉煌。
徐锦江、曹查理和一众女星的对手戏，更是给不少年少的观众见识到了花花世界。
然而进入千禧年，港片就像集体哑火一样，往日不再，《无间道》更是被誉为港片的“回光返照”。
翻看2022年的香港电影，更是可以用惨淡来形容。
产量的降低，质量的下降，题材的枯竭都让曾被誉为“东方好莱坞”的港片成了边缘角色，票房更是没法和内地动辄几十亿的成绩相提并论。
然而就在疫情反复，影院开放摇摆不定时，一部名为《边缘行者》的影片却成为上半年唯一能看的港片。
作为一部4月15日就登陆院线的电影，《边缘行者》截止到发稿时已经取得了1.65亿的票房成绩，这对于影院不景气的当下着实不易。
作为“成家班”一员，武指出身的黄明升曾参与制作过《警察故事》《我是谁》《醉拳2》等多部作品。
这也为影片的动作戏吃了一个定心丸。
而任达华、陈国坤、方中信、张兆辉、关礼杰等老面孔的加入，让影片增添了很多江湖气息。
今天，就让叉叉带大家好好盘一盘这部2022年票房最高的港片
MAN ON THE EDGE
早在上映之初，《边缘行者》就因为汇集了任达华、方中信、谭耀文、张兆辉、吴卓羲、尹扬明等一众港片老面孔，更是找来洪金宝友情客串，可谓牌面十足。
除此之外，影片还致敬了大量经典港片桥段。
《无间道》中警匪互相安置卧底，《龙城岁月》里争夺话事人的权力争斗，《枪火》的浪漫枪战，《古惑仔》的社团争斗。
故事发生在97年回归之前，香港最大的社团新联盛龙头昌哥准备金盆洗手，从事正当生意。
在四个候选人中，算爆为人豪爽讲究义气，遵守社团章程，颇有老派古惑仔的作风。
阿添性格火爆，最能给社团赚钱，但是行事乖张。他和算爆接任龙头呼声最高的人选。
相比前两位，最讲义气，也是社团金牌红棍的辉煌则显得有勇无谋。
而入行时间较晚，正直善良，为了老大抗罪入狱的阿骆则深得昌哥厚爱，但昌哥并不知道阿骆的真实身份其实是警方打入新联盛的卧底。
随着千禧年的来临，社团也要与时俱进，从打打杀杀向正规生意转型，昌哥准备做完最后一单贩毒生意给自己准备退休金。
阿添和阿骆为这单生意保驾护航，可没成想在交易过程中，泰国买家黑吃黑，双方发生激烈枪战，警方随即出动，让货物付之东流。
其实不仅警方在社团里面安排了阿骆这个卧底。警方内部也有黑警协助新联盛获取情报。
阿骆将警方有内鬼的消息传达给街头警察罗sir，并怀疑警队还在新联盛安排了别的卧底，却不想转眼罗sir就被阿添杀死，阿骆的身份差点也被发现，事件更加扑朔迷离。
算爆对阿添杀死警察的行为颇为不满，并认为他和警察有暗中勾结，两人大打出手。
考虑到社团以后的稳定，算爆被推举为下一任新联盛的话事人，可还没等到算爆大展宏图，却遭到枪手暗算，让社团群龙无首。
其实阿添背后一直都有警局行政部的英国人理查德暗中支持，理查德的目的是黑白通吃，依靠贩毒生意让自己收益最大化。
就当昌哥力挺阿骆争当话事人时，却不想自己的卧底身份被阿添揭发，危急时刻幸好有昌哥和反黑组的出面，才避免了阿骆惨遭毒手。这极大地引起了阿添的不满。
阿骆私下告诉程警官和卧底家驹，昌哥和理查德只不过是整个黑色链条上的一环，他们的背后还有更加庞大的势力存在。
这也意味着在警队里还有内鬼帮助阿添扳倒阿骆。
在理查德的重压下，阿添开始了一系列疯狂的阴谋，他派人暗杀阿骆，更是将社团中的元老进行监禁。好兄弟辉煌更是被理查德杀死。
文斗不行就只能武斗，阿添被昌哥打死，四个得力干将只剩下阿骆一人幸存。
备受良心煎熬的阿骆把自己的警察身份劝昌哥自首，昌哥却网开一面想用自己的真心打动阿骆，刚过了他。
由于自己勾结黑道的事情败落，穷凶极恶的理查德对昌哥等人大开杀戒，在付出了巨大的人员伤亡后，只有阿骆逃出生天。
剧情进行到了这里对《新世界》进行了致敬，受到打击的卧底阿骆黑化，接过话事人的位置对整个江湖肃清。
在阿骆的强硬手腕下，理查德被迫洗白了他的黑道身份，成为政商界的成功人士。
他这么做的目的是揪出幕后的真正大鱼绅士，果然在绅士那里，阿骆掌握了他的所有犯罪证据并交给程警官。
最终阿骆以污点证人的身份举报了以绅士为首的上流社会，操纵楼市、贩毒、进行黑金交易的一系列滔天罪行，大白天下。
案件虽然破获了，但是昌哥和几个好兄弟都已不在人世，阿骆自己也不知道自己得到了什么。
平心而论，《边缘行者》的质量只能算得上“网大”水准，无论是动作戏还是枪战场面都水平不高。
平均年龄都在55岁以上的演员在拍起动作戏来，观众看着他们气喘吁吁，雄风不再的样子感到唏嘘。
67岁的任达华的偏分背头更是让观众为他的发量感到堪忧。
对于几场火并的大场面动作戏，导演显然是想照搬《古惑仔》的气势，可显然现场调度让百人大战乏善可陈。
很显然，导演想把幕后黑手的身份描述得更加位高权重，但是影片最后只是让英国黑警理查德充当了所有事件的替罪羊。
可任贤齐在公堂之上的台词已经很显然所有事件的幕后已经远远超过单纯某个人那么简单。
演员饰演的角色和以往的作品出入性不大，导致很多观众一看到开头就知道结尾。
向来以饰演“二五仔”、奸角著称的谭耀文一出场就让观众下意识地知道他这次又会是一个吃里扒外的反骨仔。
张兆辉饰演的警察和林晓峰饰演的算爆和任贤齐一番推心置腹的交流，让观众知道他们马上就要领盒饭的命运。
任贤齐的台湾腔放在一众说粤语的演员中尤为出戏，他口口声声说自己是一个香港市民的台词加重了这种怪异感。
如果说这些只是影片的演员状态问题，那么已经把警匪题材用到穷途末路的香港电影显然并没有给《边缘行者》留下剩余的发挥空间。
影片后半段，所有兄弟都陆续死去，让任贤齐变得狠辣起来，让不少观众以为他将会像《新世界》中那样黑化，一统黑白两道。
而在社团会议上的强势，以及他利用理查德从政的设计又不得不让人掀起梁家辉的经典之作《黑金》。
整部电影下来，让观众每时每刻不在寻找片中致敬《无间道》《古惑仔》《枪火》《龙在边缘》等港片的桥段，说不出来的拧巴，成为一部“四不像”的作品。
纵观《边缘行者》的口碑崩塌，其实正是如今大多数港片困惑的一个缩影：情节毫无创新，观众一看开头就能猜到结尾的剧情。
像任达华、洪金宝这些老戏骨完全可以安享晚年，但是港片后继无人的现状让他们不得不奋斗在一线维持港片的香火。
或许港片的衰落也代表是华语电影的一个进成长阶段吧。
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